作为一个喜欢音乐的人，你肯定听说过古典音乐的神奇之处——在被创作出来一两百年，甚至两三百年后的今天，它们还经久不衰，在一部分爱乐人中流行并在他们心中占据很高的地位。因此你也肯定尝试过主动去听古典音乐，但如果很不幸你跟以前的我一样提起古典音乐大脑中出现的关键词只有“贝多芬”，找到的曲目都是交响曲，那么很可能你会对古典音乐失望——完全不知道自己听的是什么东西，按照以前听流行乐的经验来说这样的音乐毫无美感可言。

这并不是因为古典音乐过于“高雅”不能被“普通人”欣赏，也不是那些热爱古典音乐的爱乐人们装清高。单纯只是因为你和我一样，找错了入门曲目。一方面来说，古典音乐从直观听觉上跟我们听惯的流行音乐很不一样：流行音乐节奏鲜明旋律简单；多数古典音乐，尤其是交响曲和协奏曲节奏并不明显，而且旋律相对更复杂，通常我们的耳朵或者说听觉系统需要一段时间的入门“练习”才能适应它们。另一方面，有很多古典音乐的创作都有其特定的历史和作曲家个人特殊经历背景，作曲家通过它们希望表达的是各种不同的内涵，并不仅仅只是直观听觉上的美感。这样的音乐需要我们在有一定古典音乐适应性和背景知识（或者说，古典音乐素养）的基础上，坐下来集中注意力仔细聆听，才能理解深藏其内涵中的美。贝多芬的曲目正是典型例子（有兴趣可以去了解一下贝多芬的经历）。

但这并不代表古典音乐都不注重听觉上的美感。恰恰相反，不同风格不同作曲家都有很多直观听觉上美感就非常突出的曲目，尤其是我非常喜欢的巴洛克音乐。这篇小文的目的正是尝试通过向朋友们推荐这些易于接受，适合入门的古典音乐曲目，改变大家对古典音乐的印象。希望我们可以一起享受代表着辉煌灿烂人类文明成就的美妙古典音乐。

所选的曲目主要来自我自己亲自体验的结果。也就是那些在我对古典音乐还一无所知的时候，随便听听就会被吸引住注意力的曲目。为了行文方便，曲目的英文名都列在介绍文字后面。这些英文名只是跟我加在提供试听的古典音乐入门列表中的曲名相同，并不一定标准。使用 QQ 音乐提供试听是为了方便墙内的朋友们，相对来说它的版权问题没那么严重。但是 QQ 音乐上的版本非常混乱，很多奇怪的版本完全是把优美的音乐变成了噪音。我已经尽力挑选，但多数还是不如我自己听的版本，建议有兴趣之后通过其它途径寻找更好的版本。我的途径是 Google Music 的 All Access 服务，每月 $10 就能无限听 Google Music 上所有的音乐，实现音乐正版化，很值得。

让我们从一首你大概早已熟悉的帕海贝尔的 D 大调卡农开始吧——没错，这就是《我的野蛮女友》中他们认识100天纪念日时，全智贤在学校音乐厅弹那一段曲子。原版是三把小提琴加一把大提琴演奏的弦乐四重奏，相比钢琴版本更能表达此曲的缠绵悱恻。

• Pachelbel: Canon and Gigue in D major

D 大调卡农的这种缠绵悱恻源自于它的复调音乐特性。说到复调音乐不得不提巴赫的 D 小调双小提琴协奏曲，它把缠绵悱恻的感觉发挥到了极致。协奏曲是一件或数件独奏乐器与交响乐团协同演奏，既有对比又有相互交融的作品。相对于交响曲，协奏曲通常更易于被我们接受。协奏曲一般拥有三个乐章。这里选取的只是第二乐章，有兴趣可以自行搜索完整版本。

• Double Violin Concerto in D Minor, BWV 1043_ II. Largo

巴赫最有名的作品大概是 G 弦上的咏叹调。这首曲子实际上原版是 D 大调，后来被德国小提琴家威廉密改编降调，使得整个曲子可以只用小提琴的一根 G 弦演奏，大大增加了其神秘色彩。我自己也正是听过巴赫这两部弦乐作品后确定了对他风格的无比喜爱。

• Air - Orchestral Suite No. 3 in D major, BWV 1068.
• Air on a G string （正确写法应该是 Air on the G string，QQ 音乐的版本实在太混乱。）

列表中还有三首巴赫的曲子也都非常优美。我如此喜欢巴赫绝非偶然，因为他是巴洛克音乐的集大成者。巴洛克音乐的特点是极尽奢华，加入大量装饰音的音符。节奏强烈、短促而律动，旋律精致。这些特征正好符合我审美取向中的其中一种。我也认为这些特征使得巴洛克音乐更易于被完全不了解古典音乐的普通大众接受。

• Bach/Gounod: Ave Maria
• Cantata No. 147, ‘Herz und Mund und Tat und Leben’ BWV147: Choral: Jesu bleibet meine Freude (Jesu, joy of man’s desiring)
• Concerto No.2 in F major BWV 1047 - 2. Andante

再听过这三首出自巴洛克音乐的另外两位代表人物维瓦尔第和亨德尔的弦乐之后，你就会对什么是巴洛克音乐有很清楚的感性认识了。

• Vivaldi, Four Season - Spring - Allegro
• Solomon, HWV 67: The Arrival of the Queen of Sheba (from Four Weddings and a Funeral)
• Water Music

莫扎特的 G 大调弦乐小夜曲也是一首弦乐四重奏，旋律应该大家都很熟悉，在无数地方出现过。事实上，滥俗改编版本的过度流传曾经严重劣化此曲在我心中的印象，听过原版数次才意识到其实这是一首非常庄严优美的曲子。所以听之前一定要忘记以前的负面印象，听其它旋律熟悉的古典音乐时也要注意这个问题。

• Serenade No. 13 in G Major, K. 525,

莫扎特的 C 大调第16号钢琴奏鸣曲，洋溢着欢快而干净的旋律是典型的莫扎特风格。

• Piano Sonata No. 16 In C Major Sonata Facile - I. Allegro

肖邦的降 E 大调夜曲是一首非常安静，很适合深夜或是睡前独自聆听的钢琴曲。它的直观听感非常符合我审美取向中的另一种，极简主义审美。

• Nocture in E flat major (Op. 9 no. 2)

门德尔松的无词歌中的春之歌，同样是一首很干净的钢琴曲。

• Mendelssohn Song Without Words in A, Op. 62 No. 6, ‘Spring Song’

这首萌得耳松门德尔松为莎士比亚的戏剧仲夏夜之梦所写的剧乐中的第8号作品，大概也是他现在流传最广的曲子——结婚进行曲。

• No.8 Wedding March

另一首结婚进行曲婚礼合唱，出自瓦格纳的歌剧罗恩格林。传统上这首会在新人入场时播放，而上一首则是在离场时播放。

• Lohengrin, Act Iii Treulich Geführt Ziehet Dahin - Bridal Chorus

李斯特的 E 大调安慰曲，干净的钢琴曲，真的有安慰心灵的感觉。

• Liszt Consolation in E Major, S.172, No.2

贝多芬的 C 小调第8号钢琴奏鸣曲，别名悲怆奏鸣曲。这是节选的第二乐章，柔和的旋律和轻微的低落情绪，很适合描述爱情某个必经阶段的状态。它也的确在恋爱影视中被使用较多。

悲怆奏鸣曲第一和第三乐章有一个很有名的衍生作品 Beethoven Virus 及其二次衍生作品 V3。听过之后你会发现它们跟这里的第二乐章几乎完全没有关系，这是因为交响曲、协奏曲和奏鸣曲等曲式中最后一个乐章要跟第一乐章呼应，所以会有相同或相似的旋律，但第二乐章一般是舒缓的不同旋律。另外如果你是星际争霸一代玩家，那么一定不能错过这个 Beethoven Virus (Starcraft mix)。

• Sonata No. 8 in C Minor，Op. 13 ‘Pathéique’, II - Adagio cantabile

圣桑的动物狂欢节组曲之天鹅。这是一支由一把大提琴和两架钢琴演奏的室内乐。室内乐是所需乐器和乐队成员很少，不像交响曲需要大音乐厅，在普通室内就能演奏的音乐。前面提过的弦乐四重奏就是一种室内乐。它的旋律非常优雅，令人不得不惊叹作曲家运用音符表达动物气质的高超技巧。

• Le Carnaval Des Animaux (The Carnival Of The Animals): XIII. Le Cygne (The Swan)

勃拉姆斯的匈牙利舞曲第5号，其主旋律应该也是在很多地方出现过的。

• Hungarian Dance No 5 in G minor Schmeling

比才的阿莱城的姑娘第二组曲法兰多拉舞曲，非常欢快的曲子。

• L'Arlésienne - Suite No.2 Farandole

比才的卡门第二组曲哈巴奈拉舞曲，这个旋律在无数地方出现过，大家应该都很熟悉。

• Carmen Suite No. 2: Habanera

德沃夏克的幽默曲也是我早期就接触过的古典音乐曲目。我第一次听到的是劲乐团里的钢琴版本，后来被一个小提琴版本的演绎震撼，可惜 QQ 音乐上找不到这个版本。

• Dvorak Humoreske

有了前面的基础，可以试试大型作品了。这首伏尔塔瓦河是捷克作曲家斯美塔那的交响诗我的祖国的第二乐章。虽然到现在我也还不能理解它描绘的场景，但它的旋律的确非常优美，令人印象深刻。

• Smetana _ Ma Vlast - Vltava

莫扎特的第40号交响曲第一乐章，S.H.E 的不想长大副歌部分旋律就出自它。

• Symphony No. 40 in G minor, KV 550 (First version without clarinets)

最后两首特别的曲子，都是我先在喜欢的动画作品中听到的印象深刻的背景音乐，后来才发现其实是有名的古典音乐。

《冰果》背景音乐

• Sicilienne, Op.78

《凉宫春日的消失》背景音乐

• Gymnopédie No.1

在我为这篇小文寻找资料的过程中，找到了一篇很全面的曲目推荐文章怎样欣赏古典音乐。可以看出原作者的古典音乐素养很高，推荐作为延伸阅读。

耶鲁大学公开课：聆听音乐很适合作为进一步系统性提高古典音乐素养的资料，网易公开课这边的版本有中文字幕。虽然我自己才看过四课，但可以确定非常有意思。

注1：本文的标题来自我不知何时在哪里看到的一篇帖子（也或者是生活中听某位朋友说起过），现在已经找不到来源。在我准备写这篇向朋友们分享介绍古典音乐的小文时这句话很自然地从大脑深处冒出来，除了它再也找不到更合适的标题。

注2：关于乐曲英文名称：

• 不像我们熟悉的流行音乐，很多古典音乐作品都没有表示内容主题的名字，而是使用其乐曲形式和调性命名。例如“Double Violin Concerto in D Minor”这个名字，其中“Concerto”是“协奏曲”，“D Minor” 是“D 小调”（大调是“Major”），合起来就是“D 小调双小提琴协奏曲”。
• 名称中的“Op. xx”表示此曲是作曲家的第几部作品，“Op”是“opus”的缩写。
• 名称中的“No. xx”表示此曲是作曲家本部作品中第几首曲子，或者是第几首同类型曲子。例如莫扎特的“Piano Sonata No. 16 In C”就是他的钢琴奏鸣曲作品中的第16号。
• 名称中类似“BWV 1068”或“K. 525”这样字母加数字的组合是后人对作曲家作品整理时使用的统一编号方式。每首曲子的编号都是独一无二的，使用这些编号搜索查找想要的曲子更方便。
• 名称中的“Adagio”、“Allegro”、“Andante”、“Largo” 等字样是演奏速度的名称。交响曲、协奏曲和奏鸣曲一般都分三到四个乐章，区分它们的方式可以是在名称中加上这些不同乐章独特的速度标记，或者代表乐章编号的罗马数字。